High Five Photo Festival - Tout savoir sur les expositions

La photographie s’invite pour la première fois sur le High Five à Annecy et il était temps ! Cette année, les photographes seront mis à l'honneur au même titre que les réalisateurs qui présentent leur film au festival.
 

Depuis le 1er septembre, Robin Bar et Jeff Mercier investissent la salle d’escalade Atôme en présentant des images de son premier ouvrage photographique JÖKULL. 5 jours de glace en Islande où Jeff a pu exprimer son art, sous le regard de Robin.

ROBIN BAR : Passionné d’aventure, d’escalade et d’images, il se spécialise dans la photographie de de montagne et plus particulièrement de glace. Il grandit en étant fasciné par le secours en montagnes, les sommets et la beauté de la nature. Derrière l’objectif, il cherche à transmettre des sensations et une authenticité rare.
 

JEFF MERCIER : Alpiniste de légende et spécialiste du Dry Tooling, il est guide et secouriste au Peloton de Gendarmerie de Haute Montagne depuis 25 ans. Au fil de sa carrière, il s’est forgé la réputation de véritable artiste sur la glace, en grimpant des blocs hors-norme, fascinants de beauté.

 

THE ETERNAL BEAUTY OF SNOWBOARDING - Art By Friends 

À l’occasion des 10 ans de The Eternal Beauty of Snowboarding, Jérome Tannon expose une série de photographies réalisé exclusivement avec un appareil photo argentique. Un ensemble d’images exclusives, hautement graphiques.

JÉRÔME TANON : Snowboarder et photographe depuis que la pratique existe, il fait de sa passion première son métier, son art à part entière. L’une de ses spécialités, la photographie argentique. À la pellicule, il capture des images intemporelles, remplies d’âme et expérimentales qui témoignent d’une technique et d’une longue expérimentation. Une vision de la photographie de snowboard unique en son genre, qui caractérise parfaitement l’esprit du sport.
 

THE ETERNAL BEAUTY OF SNOWBOARDING : Un voyage existentiel dans la vraie vie des snowboarders. Pendant 4 ans, Jérome documente sa vie de photographe au fil des voyages, des rencontres et des aventures. À la manière d’un examen de philosophie, le film tente de répondre à la grande question : « Est-ce qu’il y a quelque chose de vraiment beau ? »

LAURENT DE MARTIN : Véritable artiste du ski, ce Suisse originaire de la région des Dents du Midi cumule deux casquettes. D'un côté, le freeskieur qui impressionne par son style et son aisance sur les lignes les plus exigeantes. De l'autre, le producteur de films, capable de raconter la montagne autant que de la skier. Depuis quelques années, ses productions comme Simply, The Art of Recreation ou Inefficient Joy ont été remarquées et saluées dans le monde entier. 
 

SUSANFE :  Chaque année, Laurent et sa bande d'amis bouclent le Tour des Dents du Midi, jusqu'au sommet de la Haute Cime. En 2024, au passage du Col de Susanfe, Laurent repère cette congère sculptée par le vent, aux textures presque irréelles. Une photo suffit à convaincre François : il connaît déjà l'endroit, et la décision tombe sur-le-champ, il faudra revenir la skier et la filmer.

En 2026, le projet se concrétise. Laurent grimpe jusqu'à dix fois en un mois pour ne pas manquer la bonne fenêtre, avec 1100 m de dénivelé à chaque montée, skis et matériel de tournage sur le dos. Quatre sessions au total, avec François Marclay à la photo, Jules Guarneri et Lionel Moerch derrière les caméras. Entre la chaleur de l'été, la fonte et les orages, la congère change de visage à chaque passage, tantôt repérage, tantôt tournage.

Après tant d’essais, la fenêtre parfaite arrive enfin fin juillet… Un lieu unique, considéré par Laurent et François comme l’un des spots les plus esthétiques qu’ils aient shootées. 

En exclusivité  des images inédites de Laurent De Martin et son nouveau projet après Simply.co !

Plongez dans le Colorado à travers une série de photographies de skateboard inédites.

BRETT SCHRECKENGOST : Réalisateur et photographe, basé à Telluride, dans une petite communauté alpine du Colorado.Il se forme à l'ancienne, en chambre noire, avant de passer au numérique. Il passe par Los Angeles pour travailler sur des publicités et des longs métrages, puis revient dans le Colorado monter sa propre structure de production, légère et réactive.

Son approche est intuitive et journalistique, pensée pour des sujets qui bougent vite et des terrains difficiles d’accès. Il oscille entre storytelling narratif court format et travail commercial, avec une spécialisation en photographie, cinématographie et prises de vues aériennes.

 

THORNE HARCOURT : Photographe et artiste contemporain basé aux États-Unis (notamment à Telluride au Colorado et sur la côte californienne). Il se spécialise dans la photographie argentique et l'impression artisanale (procédés chimiques, gravure). Il shoote la culture dans laquelle il évolue : le surf, le skate, le snowboard, globalement tout ce qui touche de près ou de loin à une planche. Il en résulte des clichés ultra créatifs et uniques, collant parfaitement avec la discipline. 
 

ENTRADA :  Le film suit le jeune prodige du skateboard Ollie Graves et son frère Tristan, du vert ramp de leur jardin dans le Colorado jusqu’aux paysages sauvages du désert américain. Ils y découvrent un skatepark naturel façonné dans des dunes pétrifiées vieilles de 180 millions d’années. Sur cette roche sculptée par le vent et le temps, les deux frères tracent des lignes spectaculaires. Plus qu’un film de skate, Entrada célèbre la jeunesse, la liberté, la fraternité et la beauté brute du désert.
 

ECHOES : Yannis Pelé présente une aventure originale et hors du temps à VTT dans les entrailles de la Terre et ses points culminants : « Un voyage à la fois vertical et horizontal, où l’on relie gouffres, cavités oubliées et sommets inaccessibles, comme si l’on traçait, sous nos pieds, une ligne souterraine vers l’autre bout du monde. »

L’exposition présente une série d’impressionnantes de Pierre Cloquemin où l’on peine à imaginer à un VTT rouler.

YANNIS PELÉ : Vététiste depuis l’enfance, Yannis se dirige vers une carrière professionnelle en compétition. En 2016, un grave accident en course lui paralyse les jambes. Par miracle et doté d’une résilience hors-norme, il réussit à marcher de nouveau et à remonter sur un vélo. Depuis, il se consacre à l’exploration et à la réalisation de contenu vidéo autour du VTT. 
 

Accompagné de Pierre Cloquemin, ils créent des images saisissantes qui inspirent à s’aventurer et découvrir ce qui nous entoure. Il est l’ombre de Yannis, celui qui met la lumière sur toutes ses idées. 

ANDY PARANT : Photographe outdoor installé au cœur des Alpes françaises, il quitte sa vie à Nancy en 2000 pour un hiver de snowboard à Tignes, où il finit par s'installer durablement. Au contact de la montagne et de ses amis riders, son père lui offre son premier appareil photo, point de départ d'une vocation qui deviendra son métier.

Depuis presque vingt ans, il développe un travail centré sur la montagne et le mouvement, du ski aux expéditions polaires, porté par sa connaissance intime du terrain et sa capacité à anticiper l'instant plutôt qu'à simplement le capturer. Il a depuis élargi son éventail de compétences, toujours guidé par la même recherche : une lumière juste et une histoire à raconter, avec l'humain et la nature au centre.
 

MATTHIAS DANDOIS : Véritable égérie du BMX Flatland, il découvre la discipline à 12 ans en regardant le BMX à la télévision. Depuis ses 15 ans, il a construit le palmarès le plus impressionnant de sa discipline en remportant 10 titres mondiaux ! Depuis quelques années, il développe une carrière de créateur de contenu et met toujours plus à l’honneur le flat dans des environnements toujours plus impressionnants et extrêmes. Il est aujourd’hui l’une des figure de proue de son sport.
 

COLD WAS THE GROUND nous emmène dans le nord de la Suède, en plein hiver, pour un défi improbable : rider en BMX sur un lac gelé. Sur une surface où l’adhérence disparaît et où la glace craque et bouge sous les roues, Matthias doit totalement réinventer sa façon de rouler. Équipé de pneus spécialement cloutés, il transforme un terrain impossible en nouveau terrain de jeu. Une expérience brute entre adaptation, créativité et dépassement des limites du BMX.